Innovative Sound-Lösungen erobern die Bühnen weltweit – ein erfolgreiches Jahr 2025 für Meyer Sound.
Meyer Sound startet mit einer positiven Bilanz für 2025 in das neue Jahr. Neben vielen globalen Tourneen und Installationsprojekten stellte Meyer Sound auch innovative integrierte Lautsprechertechnologien vor.
Meyer Sound Astrya-140, gen-1 und usw-121p
Auch im vergangenen Jahr setzte sich Meyer Sound verstärkt dafür ein, bestehende Beschallungslösungen und neue Technologien zu integrieren: Im Frühjahr wurde die neue ASTRYA-140 vorgestellt, ein revolutionäres Lautsprechersystem für Post-Production-Studios und Premiumkinos.
Im Sommer folgte das Galileo Extended Networking Eingangsmodul – GEN-1 – eine neue Technologie, die sowohl die Netzwerkverbindung als auch die Signalverarbeitung in den Lautsprecher integriert.
Kurz darauf kam der neue USW-121P Subwoofer für Festinstallationen und mobile Einsätze, bei denen Subs nicht geflogen werden müssen. Er ist der erste Meyer Sound Subwoofer mit integriertem GEN-1 Modul.
Installationen in Kinos und Stadien
Meyer Sound-Lösungen haben das Publikumserlebnis in Kinos, bei Sportveranstaltungen und Live-Auftritten 2025 erneut auf ein neues Level gehoben: So liefert ein neues Meyer Sound ASTRYA-140-Kinolautsprechersystem im Samuel-Goldwyn-Theater der Academy of Motion Picture Arts and Sciences in den USA, einer der angesehensten Vorführräume der Branche, ein herausragendes Sound-Erlebnis. Auch im weltweit bekannten Beverly Theater in den USA und im Münchner Studio A der Bavaria Film GmbH wurden neue ASTRYA-140 installiert.

Mit Meyer Sound: Avicii-Arena 2025 (Foto: Sara Damne / Meyer Sound)
Die Avicii Arena in Stockholm, eine der außergewöhnlichsten Sportstätten Europas, wurde im Zuge von Modernisierungen mit einem bahnbrechenden Constellation-Raumakustiksystem ausgestattet – Fangesänge, Jubel und Musik werden darüber in Echtzeit in der gesamten Arena verteilt und sorgen so für ein ganz neues und emotionales Klangerlebnis.
Historische Venues und Kirchen

Mit Meyer Sound: Saal der Academy of Music in Philadelphia (Foto: Jared Gehman / Meyer Sound)
2025 wurden auch zwei der traditionsreichsten Theater in den USA mit neuen Meyer Sound-Systemen ausgestattet: Im Saal der Academy of Music in Philadelphia, dem ältesten Opernhaus der USA, das noch in Betrieb ist, wurde ein leistungsstarkes Sound-System für 2.500 Zuschauer integriert, welches eine gleichmäßige Coverage über drei Balkone hinweg bietet und gleichzeitig die historische Architektur des Veranstaltungsortes bewahrt.
In Oakland installierte das Fox Theater ein System aus PANTHER Line-Array-Lautsprechern und 2100-LFC Low-Frequency Control Elements, das für eine gleichmäßige Coverage und kontrollierte Tiefenwiedergabe vom Orchestergraben bis zum tiefen Unterbalkon sorgt.
In Italien wurde ein besonderes Projekt umgesetzt, das weltweit für Aufsehen sorgte: In der Basilika St. Peter in der Vatikanstadt wurde ein immersives Werk des Klangkünstlers Bill Fontana installiert, die das Unhörbare hörbar macht: Die verborgenen Schwingungen der größten Glocke des Petersdoms.
Immersive Darbietungen und Storytelling
Das Sound Design einer Darbietung nimmt eine zunehmend wichtige Rolle als zentrales Werkzeug des Storytellings ein – daher war Meyer Sound auch 2025 wieder stark in den Bereichen Theater und immersive Performances vertreten: Produktionen wie Bob Marley: Hope Road in Las Vegas, die neue Cirque du Soleil Show ALIZÉ in Berlin sowie Buena Vista Social Club und Redwood am Broadway setzten auf Meyer Sound-Systeme, um den Anforderungen des modernen Sound Designs für Theater gerecht zu werden – von der räumlichen Bildgebung bis zur großflächigen gleichmäßigen Coverage.
Im Einsatz für die Bildung
Auch 2025 lag ein besonderer Fokus auf der Vermittlung von Wissen: So wurden mehr als 50 Präsenzschulungen auf sechs Kontinenten und in über 20 Ländern durchgeführt, um Tonschaffende über alle Disziplinen und Erfahrungsstufen hinweg zu fördern.
Ein wichtiger Meilenstein war die Eröffnung von Planet X, der neuen Schulungseinrichtung im Meyer Sound Headquarter in Berkeley, USA, in der bereits erste Veranstaltungen wie ein Avnu Alliance Plugfest und eine Constellation-Zertifizierung stattfanden.
Neue Maßstäbe für Tourneen und Festivals

Mit Meyer Sound:Roskilde Festival 2025 (Foto: Nalle Magnusson / Meyer Sound)
Auch im Bereich der Live-Produktionen blieb Meyer Sound im vergangenen Jahr eine treibende Kraft – so waren erneut große Line-Array-Systeme in Stadien und Arenen weltweit für Metallica, Ed Sheeran, die Dave Matthews Band und Billy Strings im Einsatz.
Das Montreux Jazz Festival in der Schweiz, das Roskilde Festival in Dänemark, das Telluride Film Festival in den USA und die Bühne des Do LaB auf dem Coachella Festival in den USA vertrauen sowohl auf die Systeme als auch auf das Know-how im Sound Design von Meyer Sound.
Durch die Zusammenarbeit bekommt Meyer Sound wichtigen Input von Anwendern aus der Praxis – im kontinuierlichen Austausch mit der Branche fließt Nutzer-Feedback bereits seit der Unternehmensgründung 1979 durch John und Helen Meyer immer wieder in die Entwicklung neuer Lösungen ein.
Meyer Sound und Grateful Dead – 60 Jahre Musikgeschichte
Im Sommer 2025 feierte Dead & Company im Golden Gate Park in San Francisco 60 Jahre Musikgeschichte der Grateful Dead – ein besonderes Jubiläum, das gleichzeitig Jahrzehnte der persönlichen Zusammenarbeit mit Meyer Sound und des Experimentierens honorierte, angefangen bei der gemeinsamen Realisierung der „Wall of Sound” bis hin zu den modernen großformatigen Tournee-Beschallungssystemen, die auch heute noch das Konzerterlebnis der Band prägen.
Ausblick für 2026
„Wir fokussieren uns darauf, ganzheitliche Lösungen für ein optimales Zusammenspiel in der Praxis zu entwickeln“, so John McMahon, Senior Vice President bei Meyer Sound.
„Sound Designer benötigen Tools, die sich nahtlos integrieren lassen, intelligent skalierbar sind und eine konsistente Leistung bieten – egal, ob sie ein Kino, eine Kirche oder einen immersiven Veranstaltungsraum gestalten. Produktionen werden täglich ambitionierter, immersiver und vernetzter – daher ist es unsere Aufgabe, Systeme zu entwickeln, auf die sich Kreative voll und ganz verlassen können.“


